WEIRD TECHNO VOL 1.

El Weird Techno Vol. 1 inició con una convocatoria del sello discográfico We Only Share, enfocada a provocar que varios creadores de música electrónica experimental y alternativa generasen un sonido dirigido a la  pista de baile. En este trabajo participan proyectos de ambient, drone y future beats, esta vez produciendo un novedoso género bailable llamado Weird Techno. Esta es una colaboración entre artistas sonoros y músicos experimentales que tiene la intención de llevar al público más allá de la música electrónica bailable que normalmente se escucha en los antros. Presentando una alineación que utiliza otras maneras de ejecutar la música electrónica, sonidos con escasa manipulación por medio de laptop u otros controladores usuales, produciendo frecuencias que van directo a la conciencia y al dancefloor. Puedes escucharlo en este enlace: http://weonlyshare.bandcamp.com/album/weirdtechno-vol-1-wos057 

WOS es un sello creado en 2011, que se ha caracterizado por incluir géneros más contemplativos como el ambient y el drone; sin embargo el resultado de este Weird Techno Vol. 1 se aleja de esa tendencia. Desde su inicio We Only Share ha decidido apostar por la música experimental, reflejado en la larga lista de volúmenes y compilados especiales que han generado, siendo este el primero enfocado a un solo estilo. El disco se dio a conocer en la plataforma digital del sello el día 4 de febrero de 2016. Aunque la idea se gestó desde 2015 y estaba listo en noviembre, debido al lanzamiento de otros proyectos se aplazó hasta febrero de este año.

El nombre Weird Techno surgió en una charla entre los músicos Luis Pacheco (WOS) y Mauricio Sotelo (WOS, EAC, Youth1984), quienes son músicos cuyas producciones tienden hacia la electrónica experimental y en algún punto decidieron también incursionar en el campo de la música electrónica bailable. Al darse cuenta que lo que creaban seguía sonando experimental pero con beats rítmicos, a manera de broma comentaron que su techno era extraño o raro es decir Weird Techno.  Así nace el término que ahora da título a esta colección convertida en género que incluye esta vez a artistas de México y Argentina.

Destacan dos tracks que se acercan más a lo ambiental, siendo estos el primero y el último del disco, Mim Ilk con su pieza Spoiled y Neuroplexia de Optimus respectivamente, recordándonos las raíces experimentales de este movimiento. Alpha+, Sohl y Haiteku son otros miembros de este colectivo que juntos o solos en el escenario hacen danzar a quien los escucha. Beasti C, manager del sello Raccoonin Records el cual en este momento anda pegando duro con la onda bass, otorga la sexta pieza del álbum de nombre Devils Face. Noket (José Soberanes) quien ya ha participado en el sello WOS, esta ocasión aporta la novena canción de este compilado denominada This is WT. Estas piezas son algunos ejemplos de lo que trata este nuevo género que fusiona bits, secuencias glitch y sonoridades que caen a veces dentro del más puro ruidismo.

 

Weird Techno Vol. 1 Released Party

Para conmemorar la producción de este material los productores decidieron realizar una fiesta de lanzamiento en León, el viernes 19 de febrero, en ella participaron varios músicos y artistas visuales. Boiyamyaz (EAC, Nuvic), fue quien abrió la fiesta con su nuevo ensamble, combinando instrumentos como saxofón, guitarra y percusiones con una síntesis analógica que dan como resultado soberbias improvisaciones de un sonido electrochill vanguardista. Le siguió una excelente demostración por parte de Sohl (EAC, León), Alpha+ (WOS, Guadalajara) y Haiteku (WOS, CDMX), que con múltiples sintetizadores conectados entre sí, explotaron durante 3 horas en vivo rotundos beats 4-8-16. Demostrando que el Weird Techno prende incluso a la audiencia más exigente, que gusta de una electrónica clásica y rítmica. Dropshadow (León), Veroviajes (Chihuahua) y Mokona (León) se encargaron de los visuales y JRL Puma DJ cerró la fiesta con sus bien conocidas mezclas que han puesto a bailar los más conocidos espacios de la ciudad.

El foro del suceso fue Tulán también llamado Té de Emilia, que  es un espacio auto gestionado donde se ofrecen eventos gratuitos como presentaciones, conciertos,  cine y música de tan variados géneros, como metal, punk y electrónica. Convirtiéndose en un foro multicultural que ofrece servicios de cafetería, comida, spa e incluso clases de yoga y en fines de semana exposiciones y conciertos exclusivos como este lanzamiento. Todo esto a lo largo de más de 4  años, “regalando al público cultura” que es la consigna del proyecto.

El artista Mauricio Sotelo llegó a León para presentar varios de sus proyectos. Inicialmente  realizó una presentación con  Aglaophotis durante la exposición de pintura de la artista visual Jeli Lar conmemorando la apertura del Festival Transitorio en la galería de la UCEM Campus León, evento que se desarrolla cada año en distintas galerías de la ciudad. Para el día siguiente, después de una mañana ensayando en el estudio de EAC Records, llevar acabo la Weird Techno Released Party, presentándose con su proyecto Haiteku. Sotelo tiene ya un largo historial como productor y colaborador en diversos sellos (WeOnlyShare, EAC, Youth1984 de Rusia, Equilateral Records de Chile y Phantasme Disques de UK etc.)  Él es en este momento uno de los principales promotores de música electrónica experimental independiente del país.

Quien organizó la velada en Tulán fue el artista y también gestor cultural Josué Alcántar (Sacred Geometry, Fraktal Terrorist, Agente Pez). Considerado un gurú del arte generativo audio visual y gran promesa de la escena guanajuatense. Él comenzó hace 8 años a explorar el arte visual y desde hace dos el campo de la música electrónica y digital. Como Agente Pez hace música de sonidos industriales, trip hop y noise, creados a partir de códigos random programados en secuenciadores Max MSP; con este proyecto también participa en esta compilación con la segunda pieza de nombre Knock Fish. Por otra parte, la cinematografía fue lo que inspiro a este artista a la ejecución de visuales en vivo, el llamado Live Cinema, que es el lenguaje cinematográfico aplicado al sonido en tiempo real justificando artísticamente sus producciones visuales, cuyo resultado es un arte generativo que suma el video y el audio para otorgar al público experiencias psicodélicas y multi sensoriales. Los programas que generalmente utiliza para la edición de productos visuales son por ejemplo Modul 8; pues según él mismo explica: Es una interfaz amigable e intuitiva, ya que cada elemento es más práctico para guiar. Mientras que en la proyección de mapping y arte generativo hace uso de Quartz Composer y Processing. Esperamos ansiosamente el siguiente material dirigido a este género que dará a las fiestas los sonidos extraños que necesitan nuestros oídos en estos tiempos distópicos.

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MÚSICA DIGITAL 2015

WOS, EAC, JetMobil, Suplex & Nuvic. Colectivos que construyen comunidad.

Hoy existe en nuestra región (me refiero al centro de la República Mexicana) una escena bien consolidada de música electrónica y experimental equiparable a lo que tiempo atrás sucedía  en los mejores escenarios underground de las mecas occidentales del house, el techno y el electro, ciudades en las que implacables ritmos se hicieron sonar para dar paso a leyendas y mitos musicales.

A continuación describiré 9 proyectos generados durante el año 2015, todos ellos producidos por alguno de los sellos discográficos independientes que subtitulan esta breve reseña. Así que preparen su mejor parafernalia y adéntrense en este trip de buenas notas y mejores beats que nos brindan estos músicos de altísima calidad quienes representan tan solo una parte de la generación que en este momento histórico está cambiando los paradigmas de la música, la cultura y el arte en nuestro país. Los enlaces de descarga y escucha se encuentran en cada imagen.


EAC RECORDS: PRIMER COMPILADO

Comenzaré con EAC Records, un sello discográfico digital que surge de la colaboración de varios artistas y productores de León, Guanajuato y Ciudad de México. El proyecto de inmediato destaca al ser un medio independiente con perspectiva hacia el Left Field del género, gracias al lanzamiento de su primera compilación integrada por músicos y artistas sonoros de diversas partes de México y Brasil, la cual fue dada a conocer el 16 de marzo del 2015. Este trabajo contiene 17 canciones distribuidas en lados A y B. El primero se conforma por atmósferas conceptuales y ambientes experimentales mientras que el lado B nos regala beats contemporáneos y melodías dignas de presentarse en un madrugador after party.

eacaAlgunos de los artistas que destacan en este compilado son, por ejemplo; representando a la Ciudad de México el músico, productor y fundador del sello discográfico We Only Share (WOS) Mauricio Sotelo con su proyecto PCCL, quien abre la colección con una pieza drone denominada Calling to Spica from the underground. También el músico y radioasta moreliano Víctor Rivas Dávalos participa con una pieza de arte sonoro llamada Error_lofo_radio, que es el resultado de distorsionar por medios digitales los sonidos de un ritual prehispánico transmitido por una estación de radio indigenista. El artista sonoro brasileño André Damião da a esta recopilación el toque internacional con su pieza Summer in Sao Paolo, la cual cierra el lado A con un excelente coding.

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En el lado B se encuentran plasmados proyectos prometedores. Uno de ellos es Hemisphere Droit (José Antonio Juárez), artista sonoro, músico electrónico y antropólogo, radicado en la ciudad de Querétaro. El dejó plasmado su techno extraño, industrial y oscuro en la canción denominada “Híbrido”. El señor Charles Modulation, músico residente en León quien ha producido varios EP´s bajo el sello Suplex de la casa Abolipop Records, presenta una pieza de jazz electrónico sutil e inventivo, llamada “We can touch the stars”. Resalta también el proyecto de nombre Ampharxis que proporciona el gran final de esta codificación musical con la canción “Incontenible”, la última del disco, la cual es una pieza alucinante con tendencia al post rock, cuyo sonido preconiza que a este colectivo de artistas nadie podrá detener en su trayectoria hacia el éxito.


JETMOBIL: SEGUNDO COMPILADO

jetmobilco2 El 21 de Marzo se dio a conocer la segunda compilación del colectivo JetMobil. Una producción cuyo eclecticismo deja ver la diversidad sonora de nuestros país, pues incluye canciones de artistas radicados en ciudades como Oaxaca, Guanajuato, Culiacán, León, Guadalajara, Tijuana, Atlixco, Monterrey, Tlaxcala y Ciudad de México. Piezas como “Birds” de la artista plástica y productora musical Ninasonik quien ha producido varios discos con sellos tan representativos como Deep Taste (Colombia) y Motus Records (México) del cual es fundadora; Todas tus caras (Mauricio Landeros)  con su canción ambiental 333 y la aportación que lleva por nombre Huizache del maestro del IDM, Altas Mareas  (Juan A. Amézquita) son solo algunas de las 19 hipnotizantes canciones que se reúnen en esta obra maestra.


EAC: PCCL. AS ABOVE, AS BELOW EP

asabovePero esto aún no acaba, de hecho apenas comenzó; ya que el 23 de Agosto de 2015 llegó el debut del primer EP de EAC Records. Y la responsabilidad cayó sobre el señor Mauricio Sotelo y su proyecto PCCL. De nombre “As above, as below”, este es un disco de drone experimental electro acústico del duro, acordes prolongados en un éxtasis de distorsión analógica y digital. Más adelante veremos también que más nos preparó el señor Sotelo para este año a través de los diversos sellos en los que colabora.

 

 


WOS: CRICKET

a2983667888_10Manteniendo el orden cronológico de los sucesos es momento de mencionar el lanzamiento llevado acabo vía digital el 14 de septiembre del mismo año del EP Cricket, duo formado por Charles Modulation y Sohl. Estos artistas forman una simbiosis perfecta para crear un techno vibrante y pegador que retuerce y hace bailar gracias a sus beats bien logrados. Este disco, que fue producido a través del sello WOS; contiene 5 tracks del más terapéutico estilo, perfectos para el clímax de una buena fiesta.

 

 


EAC: BOIYAMYAZ, NAVES EP

navesDos semanas después, el  2 de octubre se dio a conocer el EP Naves de Boiyamyaz (Jorge Moreno), pianista y músico electrónico leones fundador del Colectivo Nuvic. En él combina la síntesis de un MC303 y los instrumentos de viento de tres artistas invitados: Oscar Mares en  el sax alto, Ulises Segoviano en la trompeta y Christian Delagui en el trombón, para crear 4 piezas icónicas con un sonido fresco cercano al  chillstep y electrojazz. Este disco también se encuentra disponible en descarga gratuita en la plataforma virtual de EAC Records.

 

 


CHARLES MODULATION, CITY WALKER EP. POR SUPLEX.

Suplex48_charlesmodulation_citywalkerEl 10 de Octubre Charles Modulation dio a conocer su nuevo EP denominado City Walker, del sello SUPLEX con sede en Zapopan, Jalisco. Este disco contiene 4 canciones excelentes que posicionan a su creador como un ídolo de la electrónica ambiental, destaca su sonido limpio y agradable que evoca largas caminatas de ensueño en una utópica metrópoli.

Para conmemorar el evento, Charles Modulation organizó un show donde invitó a otros colegas músicos y artistas visuales a presentarse. El lugar del evento fue la terraza de la galería de arte y coffee shop Segundo Piso localizado en una de las calles del Centro Histórico de León. Charles interpretó en vivo, con la maestría y el profesionalismo que lo identifican, las 4 canciones de su disco y algunas otras piezas de sus producciones pasadas.  La noche tranquila y un paisaje urbano iluminando el fondo, proporcionaron un entorno ideal para la velada. Este escaparate fue inaugurado por los beats y bass drops del músico electrónico leones y también co-fundador de la agencia productora Nuvic, Mauricio Cruz. Le siguió Budaya que es otro de los proyectos clave en estos momentos de auge creativo en la zona. Budaya ha desarrollado un sonido ambiental novedoso caracterizado por la voz única de la bella cantante Maya Piña y el rapeo mántrico en ingles del músico Tulio Almaraz.

 

De la Ciudad de México llegó para presentarse en esta fiesta de release el artista Mondragón acompañado de Esstro9. Ellos llenaron el espacio de una vibra progresiva y avant garde matizada con tres baterías que deslumbraron a una audiencia expectante y atenta. Todo este espectáculo sumado al colorido glitch visual proyectado por los VJ´s hizo estremecer al público en un éxtasis multisensorial. El ritual fue llevado a su final por Sohl que una vez más dio muestra de su meticuloso ingenio para crear beats trasnochados que alteran la percepción trasportando al público a lugares de inexpugnable comprensión.


NOVENARIO EP

novnarioEl 2 de noviembre la organización JetMobil expone de manera independiente un material de 2 piezas denominado Novenario. Una interesante y compleja estética sonora que evoluciona más allá del techno hacia un concepto único. JetMobil está conformado por los productores Mauricio Landeros, Iván Longoria y Juan A. Amézquita, jóvenes músicos dedicados a la gestión de arte y cultura en la Ciudad de México considerados parte de la avanzadilla del movimiento.

 

 

 


EAC: SENNER & SOHL EPS.

pipes Finalmente EAC Records cerró el 2015 con 2 producciones. El 2 de Noviembre sale al público el EP Pipes of Jah, 3 canciones de drone ambiental improvisado en medios digitales a cargo del artista sonoro Senner.

Y el 4 de Diciembre Sohl expone su EP Baikal, un disco de drone épico formado por 3 piezas que despiertan en quien lo escucha sensaciones místicas propias de una sesión chamánica, también por medio de la plataforma digital de EAC Records, de la cual es fundador. Debo mencionar que este par de productores y gestores han colaborado en la organización de las D’ Sessions, eventos en los que se han presentado distintos proyectos de música alternativa.

 

baikalEsta es solo una mínima parte de la extensa producción musical que se desarrolló en esta coincidencia geográfica llamada México durante el año 2015. Este artículo inaugura una nueva etapa en DigitArt Mx donde daré seguimiento a las colaboraciones que se suscitan entre este conjunto de personas creativas que enfocan su energía en ocasionar un cambio cultural radical. Que el amor y el respeto fluyan.

 

 

 

Por Dagg Osuna

Fotografía: Sandra Barquera